不過近十幾年來歐洲的現代舞也燦爛可觀，出現了一些現代舞觀念啟發的的理論家，像是法國的法蘭斯瓦‧德沙特(Francois Delsarte)、愛彌兒‧賈克‧達克羅茲(Emil Jacques Dalcroze)、魯道夫‧拉邦(Ludolf von Laban)，都是歐洲知名的音樂家、教育家等，他們先後發表與肢體動作本質有關的理論，這些深入的觀點無疑帶動了現代舞的思潮，影響了美國現代舞的先驅人物，像是伊莎朵拉‧鄧肯、露絲‧聖‧丹尼絲；而拉邦的高度理論和科學精神，凝重低沉形成獨特的風格，雖然經歷戰火，但在幾位舞蹈家－像是瑪麗‧魏格曼、柯特‧尤斯等的努力下，歐洲現代舞的傳統方得以延續下來。
戰後隨著美國文化版圖的擴張，現代舞也登陸了歐洲表演，葛蘭姆、李蒙、尼可萊斯、肯寧漢等舞團，陸續到歐洲演出，所引進的不只美國現代舞的舞蹈技巧，也注入了美國舞蹈變革的精神，新一代的編舞家，不再一味學習模仿，而注重創新思維，像是運用肯寧漢純舞蹈的技巧、結合劇場與大眾娛樂的形式精神等，產生了德國的舞蹈劇場、法國英國當代的舞蹈活動等，都有不同的光芒。
1930年被譽為日本現代舞開拓者的石井漠，以及高田世子率團來台演出，1936年韓國新舞踊先驅崔承喜也在台北大世界劇院演出，這些前衛舞蹈家的刺激，對於台灣的現代舞都有很密切的關係，諸位留日的舞蹈前輩，像是林明德、蔡瑞月、李彩娥等，都曾師承其門下，也藉由這些舞蹈前輩，引入了現代舞的種子。
1957年，在蔡瑞月的邀請下，美國的現代舞家金麗娜來台短期授課，之後，旅美現代舞蹈家黃忠良返台授課﹔王仁璐首度引進瑪莎‧葛蘭姆技巧，在台灣舉辦第一次的現代舞蹈發表會；保羅‧泰勒舞團來台表演，在台灣激起熱烈迴響，一波波來自國外的訊息，刺激了當時飢渴的臺灣舞蹈界，游好彥、賴秀峰、原文秀、林懷民等舞者，紛紛負笈國外找尋更多現代舞的寶藏。
長期投身於台灣舞蹈教育的舞蹈前輩劉鳳學，對於早期台灣現代舞的推動更是不遺餘力，1967年成立現代舞蹈中心，培植不少舞蹈人才，對於拉邦動作的觀念傳入具有很大影響。曾在葛蘭姆舞團工作多年的游好彥返國，引進葛蘭姆的技巧並運用在台灣舞者的訓練上，1973年林懷民成立雲門舞集，在短時間內，雲門舞集成為臺灣舞蹈界的焦點。
80年代之後，台灣的舞蹈呈現著多樣化的面貌，許多舞團相繼成立，新古典舞團、光環舞集、太古踏舞團、台北越界舞團等等，每個舞團及每位編舞家都不斷找尋自己的創作方向，另外，無論是官方或是民間團體也陸續引進國外舞團來台表演，例如艾文‧尼可萊斯舞團，艾文‧艾利舞團等，使舞蹈界的視野可以有更多新的訊息。
現代舞的思潮源自歐洲，但蔚為流行卻是在美國這個新興國家。美國人的樂天與開放精神，成為現代舞實驗最佳的地方，發展出各式各樣的現代舞蹈風貌。
美國早期現代舞蹈家，深受歐洲舞蹈觀念的啟發，像是孕育許多美國現代舞大師的搖籃－丹尼絲蕭恩舞校，就受到德沙特、達克羅茲理論的影響，甚至被美國譽為「現代舞之母」的鄧肯，其舞蹈才華也是在歐洲被發掘的。
不過，美國舞蹈家很快發展出具有自己特色的現代舞，像是充滿東方思想的聖丹尼絲，利用生活化主題創作的魏德曼，獨創現代舞技巧的葛蘭姆，在這幾位舞蹈家的耕耘之下，漸漸開枝散葉，新生代的舞蹈家也很快地嶄露頭角，推出極富個人色彩與風格的作品，充滿力與美的泰勒、擅長製造舞台效果的尼可萊斯、以純粹動作觀點出發的肯寧漢，在沒有傳統壓力與束縛之下，美國現代舞者展現身體無限的可能。
資料來源：國立台灣藝術教育館
圖片來源：網路資源/台灣藝術大學
